У каждого музыкального инструмента свой характер, а у каждого мастера — собственный почерк. Нуржан Дильманов убежден: чтобы домбра по-настоящему зазвучала, недостаточно владеть инструментами и технологиями. Нужно чувствовать материал, понимать природу звука и вкладывать в работу душу.
— Я занимаюсь изготовлением национальных музыкальных инструментов уже более 25 лет. Когда только начинал, понял, что это дело мне действительно нравится. Оно приносит удовольствие, а со временем стало и источником дохода. Сегодня я изготавливаю 56 наименований казахских национальных инструментов. За каждым из них стоят свои особенности, технологии и секреты, — рассказывает мастер.
Главное место в его мастерской занимает домбра — инструмент, ставший одним из символов казахской культуры. Однако привычная форма далеко не единственная. Существуют прима-домбра, бас-домбра, контрабас-домбра и другие разновидности, каждая из которых обладает собственным тембром и назначением.
В работе мастер использует разные породы древесины: сосну, ель, березу, ольху, дуб, шелковицу, черное и красное дерево. Выбор материала — один из важнейших этапов создания инструмента.
— Качество древесины напрямую влияет на звучание. Нельзя просто взять любое дерево и сделать из него хорошую домбру. Нужно учитывать его свойства, плотность, состояние и то, как оно будет вести себя в готовом инструменте. Особенно важна дека — лицевая часть домбры, от которой во многом зависит звук. Поэтому к каждому этапу я отношусь внимательно, — объясняет Нуржан Дильманов.
Настоящее мастерство требует терпения. Древесина должна хорошо просохнуть, а естественная сушка может занимать не менее четырех лет. Некоторые инструменты требуют еще больше времени: например, на изготовление одного наркобыза у мастера уходит около шести месяцев.
— В нашей работе нельзя торопиться. Если хочешь получить качественный инструмент, нужно дать материалу подготовиться, правильно обработать каждую деталь и проверить результат. Хороший инструмент не создается за один день. Здесь нужны опыт, знания и терпение, — говорит Нуржан Дильманов.
Его изделия востребованы у профессиональных артистов Казахстана. При этом мастер обращает внимание и на другую сторону рынка: далеко не каждый инструмент, который продается в интернете, способен обеспечить качественное звучание.
— Ко мне нередко приносят на реставрацию домбру, купленную в интернете. Некоторые из них сделаны из дешевых материалов, с технологическими ошибками. Внешне инструмент может выглядеть красиво, но звучание оказывается совсем другим, а сам он быстро изнашивается. Если человек действительно хочет научиться играть, я советую обращаться к проверенному мастеру. Домбра должна быть не просто красивой — она должна звучать, — подчеркивает собеседник.
Нуржан Дильманов не только сохраняет ремесленные традиции, но и передает знания молодому поколению. У него есть ученики, которые осваивают изготовление инструментов и участвуют в конкурсах. Для мастера важно, чтобы вместе с техническими навыками они перенимали главное — уважение к своему делу.
— Тот, кто делает музыкальный инструмент, должен понимать: музыка радует сердце. Поэтому в каждую работу нужно вкладывать душу. Важно не просто изготовить корпус, натянуть струны и получить готовое изделие. Нужно создать инструмент, который будет жить, звучать и приносить людям радость. Я хочу, чтобы мои ученики тоже это понимали и продолжали наше ремесло, — делится мастер.
По его наблюдениям, интерес к национальному инструменту заметно вырос за последние годы. Сейчас игре на национальном музыкальном инструменте обучают чуть ли не с детского сада, открываются новые кружки в школах и дворцах школьников. Да и в каждом доме сегодня точно есть домбра.
